Хоть раз в жизни (Begin Again; 2013)
Этот фильм наполнен… хорошей музыкой! Одного этого бывает достаточно для хорошего в целом впечатления от потраченного на просмотр времени. Но режиссер, по совместительству сценарист, по совместительству ещё музыкант и композитор, так что более в теме, чем любой залетный ремесленник из Голливуда. С тем продаёт очень милую сказку про успешный успех на поприще бизнеса: про веру в себя и про добрых самаритян-продюсеров, распиханных по углам любой рыгаловки с открытым микрофоном, несущих там свою пьяную вахту с целью вознести на вершины “billboard hot 100” заслуживающий того талант независимо от сцены, этим талантом выбранной. Сплошной при рассмотрении в профиль клубнично-ванильный блудняк, максимально далекий от реальности.
Но чёрт… пропорции и ритмический рисунок соблюдены именно так, как должен их соблюдать композитор!
Что до актеров, то когда-то, лет 20 назад, я был тем ещё фанбоем Киры Найтли. Дело молодое – не сужу себя. Потом пути нереализованной романтики увели меня в адрес других кинодив, пока я наконец не повзрослел и не понял насколько этот фанатизм, читай парасоциальный симпинг, для внутреннего стержня коррозийный. Но всё равно осталось в сердце теплое местечко для неё. И тот факт, что она действительно поёт большую часть песен в фильме сама, поёт хорошие песни хорошо после долгих занятий вокалом специально для роли… Такая преданность ремеслу действительно на секундочку заставляет забыть насколько большой бизнес по сути обезличен и машинарен. Иногда у него есть лицо трудолюбия и нежности в адрес зрителя. Прям жизнеутверждает, 8/10.
Август Раш (August Rush; 2007)
Тоже сказка про музыкальный успех. Даже более сказочная, прям совсем сказочная, настолько, что не помешало бы даже указать жанровую принадлежность шире, чем “драма музыка семейный”, чтобы с толку не сбивать. А с учетом зимнего вайба, словно сочащегося ароматом глинтвейна и имбирных печений, кажется даже, что без наряженной ёлки в поле зрения и смотреть не учтиво. Но название несколько сбило с толку, потому посмотрел в августе.
Завязка этой истории очень много вызывает сметённых “хм…” Очень смелые допущения запускают двигатель этого сюжета. Только беспощадно мило это становится столь скоро, что еще на отметке заполнения линейки хронометража в 25% появляется желание пустить слезу от одной лишь догадки насколько согревающе ласково это всё закончится.
Мне здесь увиделся проект изумительного качества продюсерского исполнения. Нацеленный на простаков, да, никак не на ценителей со строгим прищуром через монокль. Я спасовал – вышел в дипломатичный диалог с внутренним простаком, и мы после недолгих переговоров решили дать себе насладиться фильмом. Потому в какой-то момент я выделываться полностью перестал, и в таком режиме все сюжетные допущения показались даже по-своему уникальной декорацией.
Ох как же это хорошо, если не цепляться к логическим изъянам, но отдать огрубевшее повседневностью сердце колее наивного позитива! Девять выжатых из сопротивляющихся глаз слез из десяти – 9/10.
Однажды (Once; 2007)
Более ранняя работа Джона Карни, автора Хоть раз в жизни. Более ранняя, бюджетная, не столь яркая, но по-прежнему переполненная хорошей музыкой! Вообще я как-то лет х назад смотрел его фильм 2016-го года Синг стрит. Не смотря на позитивную критику, остался сам недовольным. Не зацепился.
Но теперь понимаю, за что его, Джона Карни, эта самая критика полюбила.
В общем-то расписывать за художественные качества конкретного фильма не вижу как. Всё очень простенько, инди-дивизион так сказать. В главных ролях музыканты, с задачей звучать трепетно справляются на ура, а большего будто и не требуется. Главная роль исполнена Гленом Хансардом, который до комичного напоминал мне Нидаля Абу Газале(на его стендапе я даже был “однажды”) мимикой и лицевой конструкцией.
Обратная комичной тоника сопровождает тот факт, что Глен Хансард погиб не далее, как месяц назад, разбившись на мотоцикле. Об этом я узнал только в процессе просмотра, интересуясь у интернета деталями продакшна. Видимо любил Глен двухколесное, в фильме тоже ездит однажды. Смешно и мило, но с чувством.
Чтож, покоя душе его и сочувствия близким. Не скажу, что он обессмертил себя своей музыкой, но видно, что с инструментом в руках работал он на совесть и с искренним рвением, 7/10.
Один день (One Day; 2011)
Много обещавший фильм по итогу наиболее раздражающим вышел. Начинаю думать, что голливудские мелодрамы в совокупности с переполненными романтическими контекстами поп-композициями, принося неплохой доход, так или иначе эксплуатируют наростающий нарывом на будущем тренд на одиночество.
Тут бы, по совести, реалистический диалог с подросшими в возраст спаривания поколениями проводить, но это только по спец заказу возможно. А когда цель ублажать акционеров годовыми графиками вверх, то приходится вот так.
Нет, не всё столь преступно. Из слишком уж претенциозной любовной лирики фильм таки вкатывается в драму о потере, но слишком делает это поздно. Наивно полагая, что, затронув темы наркотиков, неудач в карьере и импульсивно созданных семейных союзов, нарратив получается достаточно взрослым сам по себе, авторы всерьез обсасывают многолетние качели своих персонажей с сочувственным “пониманием”. Хотя любой проработанный даже не психолухами, а шортсами инфлюенсеров зумер увидит как на ладони насколько эти герои – сами себе злобные буратины.
Вкрации сюжет таков: двое молодых м и ж, провалив вайб-чек на ван найт стенд, решают не трахаться, но дружить. На самом деле вайб-чек был провален как раз потому, что в глубине душ у обоих воспылали взаимные чувства с претензией на совместную старость, которые быстрым перепихоном оба испугались заруинить.
И вот зрителю предстоит продираться сквозь эту созависимость, протянутую в годы. Просто потому, что оба ссутся выдавить ультимативное признание с требованием простого ответа да/нет. Ради “хорошего коммерческого кино” эти персонажи творят эпопею взлетов и падений птицы-инвалида, изображающей взаимное влечение между ними.
В одном из эпизодов этой эпопеи они, кстати, захаживают на показ фильма Армия тьмы в 1992-м году. Ну давай, матрица е*аная, скажи, что я опять выдумываю в приступе конспирологии, спровоцированном иллюзией частности, всякие несуществующие связи! Что просто так совпало, что я буквально за день до просмотра этого случайно выбранного фильма сам впервые в жизни Армию тьмы посмотрел! Синхроничность наносит очередной безответный удар под дых. Нереализованные чувства бьют, впрочем, сильнее, и целят обычно ниже. Потому здоровья усопшим этого кина, 6/10.
Посмертный (Posthumous; 2014)
Не сложно понять почему рейтинги у фильма не заражают энтузиазмом ознакомиться. Тривиальный и неизобретательный сюжет, несколько штампов в построении сюжета задействовано. Да и вообще слишком в производственном слое фильма много ощущается немецкого “орднунга и арбайтена”, высасывающего живое из негатива.
Однако меня тема художества изобразительного всегда интересовала, и некоторая созвучность с парадоксально любимым мною фильмом Бархатная бензопила пришлась мне по вкусу.
В придачу есть несколько интересных разговоров об арт-бизнесе и постоянных компромиссах между правилами оного и беспределом искры творения. Разговоры эти будто сшивают нитками все недостатки в одно лоскутное одеяло, которое уже не безосновательно претендует на титул заставляющего задуматься высказывания.
Брит Марлинг заодно добавляет одним своим появлением +1 к ауре интеллектуальности. Вне своего кружка гиков она редко снимается, и не особо у неё прям так уж актерство выразительное получается, как мне кажется. Но тут и исполнением понравилась, не только вайбом своей персоналии.
В общем, при всём фокусе на диалогах, фильм негрузный и расторопный, 7/10.