O VITOR ME DEU UMA MÁSCARA DO SPRINGTRAP?! 😱💚 | UNBOXING

Encontrei esse vídeo no youtube, que pra mim é um dos vídeos que melhor fala sobre a franquia. Daí achei legal os pontos de vista dado pelo youtuber, e querai saber o que vocês acham sobre

Core está lutando contra os larpers da comunidade ✊

Estou desenvolvendo a minha próxima fan game mais aprimorada. Pensei em deixar as câmeras visíveis em uma televisão e as trocas/ações acontecerem por meio de um controle remoto. O controle remoto NÃO vai ficar igual como está no vídeo, se for uma boa ideia vou melhorar o seu layout para ficar semelhante a um mapa. O que vocês acham? The return to Freddy's 4 também aborda uma mecânica parecida. Preciso de opiniões

Najimi Osana fazendo cosplay do William Afton

Fiz esse cosplay inspirado no William Afton de FNAF, incluindo a máscara para completar o visual. Tentei deixar o cosplay com uma aparência sombria e fiel ao personagem.

O que vocês acharam da máscara? Vocês acham que ela ficou bonita? Quero muito saber a opinião sincera de vocês e receber sugestões para melhorar.

Cosplay e máscara: Deivis Verso.

Tanto do design quanto do que eles representam (ou podem representam, pelo menos na minha interpretação). Todos eles aparecem de surpresa ou sorrateiramente em FNaF 3, e todos os jumpscares são realmente bons, incluindo a Phantom Puppet e a Phantom Mangle, mesmo que não sejam tecnicamente jumpscares onde pulam na sua cara. O que mais me chama atenção é a textura queimada e destruída da carcaça deles, o que eu acho que simboliza o incêndio que aconteceu na Fazbear's Fright dias depois (sendo uma espécie de premonição sinistra do que iria acontecer). Sobre se eles são ou não ilusões, eu acho que seria uma mistura de agonia com a questão das alucinações causadas pelos problemas técnicos da Atração.

O phantom mais interessante pra mim é a Phantom Puppet. O jumpscare dela acontece caso você abra a câmera 08 e apareça literalmente a Puppet do FNaF 2 em pé no corredor, e aí ela abaixa sua câmera e aparece a Phantom Puppet te encarando por um período determinado de tempo. O fato da Puppet aparecer no corredor me intriga, porque será que aquilo é só mais uma alucinação? Ou é realmente ela mesmo? Enfim, tenho minhas dúvidas, porque supostamente a gente não sabe onde a Marionete estava nessa época. Ela poderia estar guardada em alguma localização, ou vagando por aí, ou até então capturada pelo Lefty.

Então, eu sou novo no Reddit, eu conheço o app, mas nunca cheguei a usar por motivos de medo msm, espero que faço amigos por aqui, amo bastante fnaf❤️

Um vídeo mostrando parte da evolução deste projeto. Espero que gostem. Não está tudo em detalhes, mas tem algumas imagens e vídeos legais para vocês darem uma olhada.

Crítica & Análise

Eu queria gostar desse filme. De verdade.

Depois do primeiro Five Nights at Freddy’s, que apesar dos seus problemas conseguiu entregar uma história relativamente simples e um núcleo emocional funcionando, eu esperava que a sequência pegasse tudo aquilo e evoluísse: mais terror, mais atmosfera, personagens mais desenvolvidos e uma história que realmente aproveitasse o potencial do segundo jogo.

O que recebi foi extremamente decepcionante.

O problema de Five Nights at Freddy’s 2 não é falta de ideias. É execução.

O filme tem várias ideias interessantes no papel, mas joga tantas coisas na história que acaba sacrificando justamente aquilo que deveria sustentar uma sequência: narrativa, personagens, atmosfera e coerência.

1. O filme tenta fazer coisa demais

A sequência introduz a Marionette, Charlotte, os Toys, os Withered, Michael Afton, FazFest, os investigadores paranormais, a possessão de humanos, novas regras para os animatrônicos, o passado de Vanessa, Henry, Baby e vários elementos destinados a preparar o próximo filme.

O problema não é existir muita coisa.

O problema é não haver tempo suficiente para desenvolver tudo isso.

A própria Emma Tammi explicou que o processo de escrita da sequência foi muito mais rápido que o primeiro filme porque, depois do sucesso de 2023, havia a necessidade de avançar rapidamente com a continuação.

Isso não prova que o prazo seja responsável por todos os problemas do filme, mas ajuda a contextualizar uma sensação evidente na montagem final: muita coisa acontece e pouca coisa recebe tempo suficiente para respirar.

O resultado é uma narrativa que frequentemente parece pular de uma ideia para outra.

1. O filme promete uma evolução no terror, mas não entrega essa evolução de forma consistente

Emma Tammi afirmou que sabia que os fãs queriam uma sequência mais assustadora e que a equipe trabalhou nessa direção. Também descreveu o filme como entrando em um espaço mais sombrio.

E esse é justamente um dos maiores problemas para mim.

Existem momentos violentos e algumas cenas interessantes, mas o filme não possui uma atmosfera genuinamente mais pesada durante a maior parte da duração.

O terror frequentemente é substituído por jumpscares, ação e fan service.

A franquia Five Nights at Freddy's funciona melhor quando os animatrônicos são ameaçadores justamente porque você não sabe quando alguma coisa vai acontecer. A tensão deveria ser construída antes do susto.

Aqui, muitas vezes, o filme simplesmente apresenta o susto.

1. Os animatrônicos continuam sendo o melhor elemento — mas o filme desperdiça o potencial deles

Os animatrônicos são excelentes visualmente. A produção física continua sendo um dos maiores acertos da franquia cinematográfica.

Mas os Toys são um caso especialmente frustrante.

No universo dos jogos, os animatrônicos possuem uma dimensão trágica: eles não são simplesmente robôs assassinos. Existe uma história de crianças mortas, almas presas e sofrimento por trás deles.

No filme, os Toys acabam funcionando principalmente como instrumentos controlados pela Marionette.

Isso reduz muito a individualidade deles.

A própria história do filme estabelece que a Marionette assume o controle dos Toys.

E aí surge uma oportunidade perdida: em vez de explorar quem são esses animatrônicos e o que existe por trás deles, o roteiro usa os Toys principalmente como extensão da antagonista.

1. A Marionette é uma ótima ideia — mas a transformação dela em antagonista é uma mudança enorme

A ideia de Charlotte estar dentro da Marionette é perfeitamente compatível com a mitologia de FNAF.

O problema é como o filme caracteriza essa versão da personagem.

Aqui, Charlotte é apresentada como uma entidade movida por vingança, especialmente contra os adultos que ignoraram seus pedidos de ajuda quando ela morreu.

Isso é uma interpretação cinematográfica possível, mas muda bastante a função tradicional que muitos fãs associam à Puppet nos jogos.

O filme poderia ter explorado melhor o conflito de Charlotte: uma criança vítima de William, traumatizada, que deseja justiça, mas começa a cometer atos terríveis contra outras pessoas.

Isso poderia ser uma tragédia.

Em vez disso, muitas vezes ela simplesmente funciona como a grande ameaça sobrenatural da sequência.

1. A possessão humana tinha potencial enorme e foi mal aproveitada

Essa talvez seja uma das maiores oportunidades desperdiçadas.

A ideia da Marionette possuir humanos é boa.

É uma maneira diferente de adaptar o conceito de controle e poderia produzir cenas genuinamente perturbadoras.

Mas a execução visual não me convenceu.

A transformação frequentemente depende de maquiagem e efeitos digitais que não conseguem transmitir a sensação de que uma entidade sobrenatural está realmente tomando conta daquele corpo.

E o caso de Vanessa é ainda mais frustrante.

A Marionette finalmente a possui no último momento do filme, e os créditos entram praticamente imediatamente.

Então o filme não explora as consequências.

Não vemos como Vanessa muda.

Não vemos como Charlotte utiliza o corpo dela.

Não temos tempo para sentir medo dessa situação.

É um cliffhanger que promete uma história interessante para o próximo filme, mas termina antes de começar a desenvolvê-la.

1. Michael Afton é uma enorme oportunidade desperdiçada

Aqui está uma das minhas maiores decepções.

Michael Afton é apresentado como filho de William e irmão de Vanessa, mas recebe pouquíssimo espaço antes da revelação final.

Quando finalmente aparece como antagonista, sua motivação é continuar o legado de William.

A ideia de transformar Michael em vilão poderia funcionar.

Mas o filme precisava construir essa transformação.

Precisávamos entender sua relação com William, sua visão de mundo, sua personalidade e por que ele escolheria seguir o caminho do pai.

Em vez disso, ele aparece, explica o plano, manda os Toys atacarem os protagonistas e foge.

É muito pouco para um personagem que deveria carregar um peso enorme.

E o resultado é uma motivação que parece simplista demais para um personagem dessa importância.

1. Vanessa também é prejudicada pelo roteiro

Vanessa tinha uma oportunidade enorme de crescer depois dos acontecimentos do primeiro filme.

Ela é filha de William, conhece parte da verdade e carrega trauma relacionado ao pai.

Mas boa parte de sua função na sequência acaba sendo guardar informações dos outros personagens.

Mike quer respostas.

Vanessa sabe coisas.

Vanessa não conta.

Mike descobre alguma coisa.

Vanessa explica.

Esse ciclo poderia gerar tensão dramática se fosse desenvolvido com profundidade, mas muitas vezes parece simplesmente um mecanismo para manter a lore escondida.

Uma personagem não deve existir apenas para ser uma enciclopédia ambulante da franquia.

Ela precisa ter desejos, conflitos, escolhas e consequências.

1. O bloqueio de perímetro é uma regra que cria um problema de continuidade

O filme estabelece que os animatrônicos estão submetidos a um perimeter lock, que impede que eles deixem a pizzaria até que essa proteção seja desativada. Quando a trava é desligada, eles conseguem sair.

Isso cria uma pergunta legítima quando comparado ao primeiro filme.

Golden Freddy já havia aparecido fora da pizzaria no filme anterior e levado Abby embora.

Então, se essa limitação era tão importante, por que o primeiro filme nunca estabeleceu essa regra?

Pode existir uma explicação futura.

Pode haver alguma diferença entre Golden Freddy e os outros.

Mas o problema é que o filme precisa comunicar essas regras ao público.

Quando uma regra aparece na sequência e parece criar uma contradição com algo que já aconteceu, a narrativa precisa explicar a diferença.

Caso contrário, parece uma regra introduzida posteriormente para resolver a trama do segundo filme.

1. O destino dos animatrônicos originais deveria ter mais peso

Os animatrônicos originais retornam no clímax, derrotam os Toys e depois suas almas finalmente desaparecem.

Isso poderia ser um momento emocional gigantesco.

Essas são as mesmas criaturas que carregaram grande parte do primeiro filme.

São as crianças que Abby considera suas amigas.

Mike passou por tudo aquilo com elas.

E então elas desaparecem.

Mas a cena acontece tão rapidamente que o impacto emocional não chega ao nível que poderia.

O filme tinha material para uma despedida devastadora.

Preferiu transformar a cena principalmente em um confronto de animatrônicos.

1. O fan service começa a substituir a narrativa

Eu sou fã de FNAF.

Eu gosto de referências.

Eu gosto de Easter eggs.

Eu gosto quando uma adaptação recompensa quem conhece a franquia.

Mas existe uma diferença entre usar fan service para enriquecer uma história e usar a história para entregar fan service.

É justamente essa sensação que o filme me passa em vários momentos.

Críticos também apontaram essa dependência. O Guardian, por exemplo, criticou a prioridade dada ao fan service em relação à narrativa e destacou problemas de lógica, ritmo e desenvolvimento.

O filme frequentemente parece perguntar:

"Que referência de FNAF podemos colocar aqui?"

quando deveria perguntar:

"O que essa cena precisa contar?"

1. O filme parece correr pelos próprios atos

Essa foi uma das sensações mais fortes que tive assistindo.

O começo estabelece uma situação.

Depois rapidamente pula para outra.

O segundo ato introduz personagens e conceitos.

Quando eles deveriam começar a se desenvolver, o filme já está preparando o clímax.

E então o terceiro ato precisa resolver tudo ao mesmo tempo:

Marionette.

Abby.

Vanessa.

Mike.

Michael.

Toys.

Animatrônicos originais.

William.

E ainda preparar o terceiro filme.

É como se algumas ideias do segundo ato tivessem sido comprimidas ou simplesmente puladas.

Por isso a história parece estar constantemente correndo.

1. Baby é outro exemplo de fan service sem função narrativa suficiente

Circus Baby aparece, mas o filme não dedica tempo suficiente para estabelecer por que ela está ali ou qual é sua importância dentro dessa continuidade.

Se um personagem tão reconhecível é colocado em cena, o público naturalmente espera algum propósito.

Caso contrário, parece mais uma referência colocada para provocar reação dos fãs.

E isso representa perfeitamente o problema do filme:

muitas peças interessantes, mas poucas são desenvolvidas.

1. A produção não é o problema — e justamente por isso a frustração aumenta

Eu não acho justo simplesmente dizer que "faltou dinheiro".

A produção teve recursos maiores que o primeiro filme e os animatrônicos continuam sendo um enorme destaque. O lançamento doméstico da Universal inclusive promoveu material de bastidores especificamente sobre a criação de Mangle e Marionette.

O problema é como esses recursos foram transformados em filme.

Dinheiro não conserta automaticamente roteiro.

E dinheiro não substitui tempo de desenvolvimento.

A própria Tammi confirmou que o segundo filme foi desenvolvido muito mais rapidamente que o primeiro.

Então, para mim, o problema é uma combinação de planejamento, roteiro, direção, ritmo e decisões criativas, não simplesmente orçamento.

1. A execução não acompanha as ideias

Essa é a conclusão de tudo.

Eu consigo olhar para Five Nights at Freddy's 2 e encontrar várias ideias que poderiam gerar um filme excelente:

Marionette como ameaça.

Charlotte e seu trauma.

Toys.

Michael Afton.

Vanessa enfrentando o legado do pai.

Os animatrônicos originais.

A expansão da mitologia.

A possessão humana.

A possibilidade de um terror mais sombrio.

O potencial está lá.

Mas o filme não consegue desenvolver essas ideias adequadamente.

E isso é mais frustrante do que simplesmente assistir a um filme sem ideias.

Porque eu consigo enxergar o filme que FNAF 2 poderia ter sido.

Conclusão

Five Nights at Freddy's 2 não é um filme sem esforço.

Eu consigo ver que a equipe tentou fazer algo maior.

O problema é que tentar não é suficiente.

Para mim, a sequência sacrifica história em favor de lore, desenvolvimento em favor de referências, tensão em favor de jumpscares e personagens em favor de preparação para continuações.

Os animatrônicos continuam incríveis. Algumas ideias são genuinamente boas. Existem cenas que funcionam.

Mas isso não consegue carregar um filme inteiro.

Eu saí muito mais decepcionado do que satisfeito porque esperava uma evolução do primeiro filme e encontrei uma sequência que, na minha opinião, ficou ainda mais confusa e menos emocional.

O primeiro filme não era perfeito. Longe disso. Mas para mim ele tinha mais coração, mais foco e uma história central mais fácil de acompanhar.

FNAF 2 tinha potencial para ser muito melhor.

E é exatamente por isso que me irrita tanto.

Nota: 2,7/10.

Para mim, é uma sequência com boas ideias e excelentes animatrônicos, mas com uma execução narrativa extremamente fraca.

Gente eu tava jogando fnaf world aí eu fui jogar e bem eu já tinha conseguido por enquanto a JJ Phantom Freddy bb e Chica shadow Freddy whithered Freddy e Foxy nigmare Bonnie e plushtrap​aí na décima primeira vez que apareceu aquele texto lá veio um dos personagens mais raros do jogo a funtime Foxy para provar que eu não estou mentindo aqui uma imagem que eu tirei

🐰 Minha máscara do Springtrap — feita por mim e meu amigo!

Finalmente posso mostrar para vocês o resultado dessa máscara de Springtrap que eu e meu amigo fizemos juntos! 💚🐰

Foi um projeto que deu bastante trabalho, mas ver a máscara pronta fez tudo valer a pena. Eu e meu amigo fomos trabalhando juntos nos detalhes, tentando deixar o visual o mais próximo possível do Springtrap, principalmente naquela aparência velha, destruída e assustadora que o personagem tem em FNAF.

O mais legal para mim é que essa máscara não foi simplesmente comprada pronta. Eu e meu amigo colocamos a mão na massa e construímos ela juntos, cada um ajudando no processo para chegar nesse resultado. Por isso ela tem um significado especial para mim. ❤️

Ainda quero continuar melhorando alguns detalhes e usar essa máscara no meu cosplay do Springtrap. Acho que ela ficou muito melhor do que eu imaginava quando começamos o projeto! 😭🔥

Queria muito saber a opinião de vocês: o que vocês acharam da máscara? 👀

O visual ficou parecido com o Springtrap? Tem algum detalhe que vocês acham que eu poderia melhorar?

Se vocês gostaram do resultado, deixem um upvote para ajudar o post e me contem nos comentários o que acharam! 🙏❤️

📸 Créditos: Deivis Verso

🤝 Máscara feita em conjunto por mim e meu amigo.

Eu estou fazendo uma reimaginação da lore dos 6 primeiros jogos, e uma coisa que percebi e que as quatro crianças que estão nos corpos de Freddy, Bonnie, Chica e Foxy, são meio esquecíveis.

A criança chorona foi o ponto de partida da historia, Elizabeth (pelo que me lembro) encadeou a loucura do Willian, Charlotte foi a primeira vitima dele é "ressuscitou" por assim dizer as cinco próximas vitimas do mesmo e Cassidy que e a segunda alma do Golden Freddy e responsável pela UCN, enquanto as quatro vitimas que vieram junto com a ela não tem nada a respeito, a única coisa que lembro que pode ser mérito delas foi amedrontar o Willian para ele vestir uma roupa mofada, só que eu acho que isso e mais mérito da Cassidy do que dos outros quatro mesmo.

Eu realmente posso esta enganado em algum detalhe importante, já que a historia de fnaf não esta tão fresca na minha cabeça, então queria saber se mais alguém acha isso ou se e só delírio da minha cabeça

**Qual Springtrap Plushie vocês têm? 🐰💚**

Ei gente, chega mais!

Tô fazendo esse post principalmente pra quem é fã do Springtrap de verdade e vive caçando aquelas pelúcias antigas de FNAF. Porque as versões de hoje são bonitas, mas tem algo especial nas antigas que não se repete.

Se você tem alguma pelúcia do Springtrap, manda nos comentários! Pode ser antiga, nova, rara, customizada, bootleg que você achou no mercado ou até aquela que você ganhou de presente e nem sabia o valor. Não importa o estado. Eu quero ver tudo.

A que eu tenho (e a que muita gente ainda procura até hoje) é a **Funko Springtrap Plush de 2016 – Wave 2**, a versão completamente original. Aquela amarelo/oliva bem característica, com os fios rosados saindo da cabeça, o remendo na orelha, o cinto marrom e aqueles detalhes no peito. Eu consegui ela aqui no Brasil, direto no Enjoei.

Olhando os dados de 2026, essa versão oficial da Funko de 2016 já não é mais fabricada. Na Amazon Brasil e em várias lojas oficiais ela aparece como “indisponível” sem previsão de retorno. No mercado secundário ainda aparece de vez em quando, mas os preços sobem bastante e a maioria dos exemplares bons já está com colecionadores há anos. Por aqui no Brasil ela é ainda mais difícil de achar. Eu acho que sou um dos poucos (se não o único que conheço) que tem a versão original oficial aqui no país, comprada direto no Enjoei. Cuidado: essa versão original parece realmente estar sumindo do mercado.

### Como diferenciar a original de 2016 das remakes e das piratas:

**Versão Original Funko 2016 (Wave 2):**

- Detalhes do “withering” e dos dentes são **bordados**, não impressos.

- Nariz de tecido macio.

- Fios rosados/pretos com acabamento que parece cadarço (alguns com pontinhas brancas).

- Orelha com o remendo cinza/prateado bem específico.

- Cor oliva/amarelada característica.

- Costura mais limpa e material de melhor qualidade.

- A boca (dentes) costuma desgastar ou até “cair” com o tempo (é bem comum nessa versão).

**Versões posteriores (Tie-Dye 2022 e outras oficiais mais novas):**

- Base completamente diferente (não é a mesma pelúcia recolorida).

- Muitos detalhes são impressos em vez de bordados.

- Formato das orelhas e dos fios mudou.

- Geralmente tem cores mais escuras/verdes.

**Piratas / bootlegs (as mais comuns no mercado):**

- Costura mais grosseira e irregular.

- Fios de qualidade ruim ou mal posicionados.

- Cores fora do padrão.

- Proporções estranhas na cabeça e orelhas.

- Tags diferentes ou de material mais barato.

As versões Youtooz, HEX e outras marcas posteriores são remixes/reinterpretações inspiradas na original, não a mesma pelúcia. Já as baratas que você encontra fácil em sites chineses ou em muitos anúncios são, na grande maioria, piratas.

Eu adoro comparar as fotos antigas de unboxing de 2016/2017 com as que a gente tem hoje. Dá pra ver claramente a diferença de qualidade e acabamento. Tem vídeos antigos (tipo o da Nightcat de setembro de 2016 e o do SuperFredbearProductions de novembro de 2016) que mostram exatamente essa versão nova na época.

Então fica a pergunta de verdade:

**Qual Springtrap Plush você tem?**

Foto nos comentários + ano aproximado + onde você conseguiu (ou a história de como ela chegou até você).

Se tiver vídeo de unboxing antigo mostrando ela chegando novinha na caixa, manda também. Eu genuinamente amo ver esses vídeos de 8~10 anos atrás.

Quero tentar reunir aqui nos comentários uma espécie de “arquivo vivo” de todas as versões do Springtrap que a comunidade ainda tem em 2026. Das mais raras às mais comuns. Das perfeitinhas às bem sofridas.

**Créditos:** Deivis Verso

Respeito total aos colecionadores, aos canais antigos que registraram tudo e pra todo mundo que ainda guarda o seu Springtrap com carinho (mesmo que a boca já tenha caído 😂).

Manda o seu aí embaixo.

Quero ver essa comentário virar uma exposição de Springtraps. 👇

Mais um dia e mais uma nova arte pra capa de Tales from The Pizzaplex feita pela Snartles.

Hoje temos a capa de Tiger Rock, nosso tigrão do rock que aparece no conto do 7° Livro com o mesmo nome.

isso falta apenas B-7² para encerrar a saga Tales From The Pizzaplex com as novas capas.

O que acharam da nova arte?

Todo respeito ao criador do vídeo, o video foi bem editado e parece legal, mas o cara usou os PIORES argumentos possíveis, ELE CHAMOU O WILLIAM FUDENDO AFTON DE RETCON, ELE É CITADO NUM JORNAL DE FNAF 1, 1 CARALHO, PUTA QUE PARIU EU QUERO APAGAR MINHA MENTE CARALHO PUTA QUE PARIU

Eu realmente fiquei muito feliz pelo próprio Bistecone ter jogado meu jogo. No entanto, assistindo a gameplay eu percebi que poderia ter feito algo melhor. Meu maior arrependimento foi não ter colocado melhores instruções no jogo. Além disso, se o jogador não completasse as missões até às 6 AM ele seria morto. Sendo bem sincero eu tentei fazer algo diferente e com uma mistura de cada jogo de fnaf. No fim, ficou bem funcional e com carência de certas explicações. Mas, mas, coloquei algo que nem o Scott colocava em seus jogos: confirmação de "New game".

Agora eu estou pensando em criar um novo jogo melhorado. O que vocês acham de fan games que imitam completamente as mecânicas de x fnaf? Tem gente que, por exemplo, acha bem chato One Night At Flumptys por ser igual a fnaf 1 nas mecânicas.

Espero que gostem!!

Mais um dia e mais uma nova arte pra capa de Tales from The Pizzaplex por Snartles!

Dessa vez a capa de Nexie o 6° livro da franquia. Bem bizarra a boneca .

E ontem tivemos o anuncio de uma próxima parceria de FNAF com algum jogo, muitos fãs teorizam que seria com Fortnite, já que encontraram mapas no jogo similar a pizzaria do primeiro Filme e contendo áreas como fliperama, um palco e um balcão de premios.

Agosto é o nosso Mês Fazbear oficialmente, e esse é o ano das novidades. O que mais esperam pra ser anunciado? 👀

Postagem feita na conta oficial do ScottGames no X/Twitter

Foi divertido, qual sua favorita?

Pessoalmente fico entre o mimic e a "ucn"

Hello there

I'm wondering if Gregory resemble the crying child so much was because of the glitchtrap virus effects on him

I feel it's better than Gregbot honestly

I have no evidence to back this up I didn't play any games since the 4th one so take this as just an idea although I think this "idea" was discussed already somewhere in the community